地獄ごくらくdiary

藤原竜也に目覚めたのが「天保十二年のシェイクスピア」からと遅かったため、彼を世に出したこの『身毒丸』を観るのは初めて。原作も読んだことなくて、舞台観る前にＤＶＤで予習するタイプの人間でもなく、全く初見でした。

身毒丸　復活

作： 寺山修司／岸田理生
演出： 蜷川幸雄
出演： 藤原竜也　白石加代子　品川徹　ほか

2月27日（水）　7:00pm　シアター・ドラマシティ　9列下手

「母札なら、僕が持っている」
「聴こえないこだま」「ひとり聴くこだま」
「ともに聴く人のいないこだま」「ともに聴く人のいないこだま」
「うしろから聴こえるこだま」「うしろから聴こえるこだま」
“家族４人”で家族合わせをする中、身毒丸だけが抜け出し、舞台の上と下に分かれた撫子とのセリフの掛けあいを聴いただけで、「このお芝居好き！」と思いました。

幼くして母を亡くした身毒丸（藤原竜也）と、家とはこうあるべきと考える父（品川徹）によって母として買い与えられた撫子（白石加代子）との、宿命ともいえる出逢いと愛憎を、独特の耽美な世界観で描いた作品。観終わって最初に思ったことは、15歳の藤原竜也−秩父から出てきて池袋でスカウトされた演技なんて全く経験のないサッカー少年だった−がよくぞこの役を初役で勤めたということ。それも大絶賛で。そして願わくば、その竜也少年の演じる身毒丸を観たかった、ということでした。

母と女の間で揺れ動く撫子の心の葛藤が、亡き母を慕って自分を拒絶しつづける身毒丸に対して情念の憎悪となって噴出していく様は、白石加代子の鬼気迫る演技とも相まって、目にも心にもすごいパワーで迫ってきます。たぶん出逢った最初から身毒丸を男として意識していたであろう撫子に対して身毒丸は？･･･これもあの見世物小屋で目が合った瞬間、撫子が髪を下ろした瞬間に恋に落ちたように感じられました。おそらく身毒丸にとっては初めての感情で、自分で自分の想いを持て余し、「亡母への恋慕」に無意識に逃避したのではなかったか･･･と考えながら、これはもしかして今の藤原竜也が醸し出す雰囲気がそう感じさせるのではないかとふと思いました。15歳の竜也少年演じる身毒丸を観たら、また違った印象を受けたのではなかったかと。

寺山修司が若干苦手なこともあって、この作品のもつ世界観が理解できたかといえば、正直に言って自信ありません。しかしながら、この舞台が放つパワーや凄味のようなものは十分感じ取ることができました。

冒頭。
-二階建ての舞台上方に等間隔に並んだグラインダーがグィーンと音をたてながら一斉に火花を散らし、その火花が美しい放物線を描いて舞台上に落ちてくる。
-舞台奥から一人ひとりが絵画的ともいえる装飾をほどこした異形の者たちが一列に並んでそろそろと、観客の目前にまで迫ってくる。

これらを映像で、カメラワークであちこち切り取られた映像で観てもあれほどのインパクトは受けないと思います。交錯する光と闇、極彩色の異形の者たち、どこかノスタルジックな音楽−視覚、聴覚、臭覚･･･五感すべてを使ってこの舞台を肌で感じよという蜷川さんのメッセージが込められているかのようでした。ロンドン公演では字幕なしの日本語上演で大喝采を浴びたと聞きましたが、さもありなん。蜷川幸雄、やはり稀有の演出家です。

身毒丸が、仮面売りからどこにでも行ける不思議な穴を借りて、死んだ母に会いに地獄（黄泉の国？）へ行く場面も、藤原竜也の細やかですばらしい演技もあって、一瞬の闇のまさにその刹那、観ている私たちまで穴に落ちていくような錯覚にとらわれますが、これも全部見渡せる舞台ならでは。役者の表情のアップなどを映し出されては、この感覚は味わえないのではないかしら。

稀有の演出家と稀有の役者が揃えばこんなにチカラのある舞台が出来上がることにとても感動しました。以前、野田秀樹の『ロープ』を観た時、言葉のもつチカラを感じて書いたことがありましたが、言葉のチカラと舞台のチカラ、その２つを感じた舞台がともが藤原竜也主演であることも不思議な符号です。

プログラムは布のトートに入っていて、赤と青の2種類から選びます。『お気に召すまま』と同じパターンですね。
直感的に青を選んだけど、中のプログラムはトートとは逆の色。プログラムも青がよかったなぁ。プログラムの表紙には何気にカミキリムシが。

カーテンコールでは常に白石加代子さんをエスコートしている竜也くん。最後に袖に引込む時に客席に向かって手をふって、
ほんとにやさしい笑顔を見せてくれました。あの微笑みにヤラレちゃうのよね〜。


身毒丸は１８歳。１８本の釘を打つのごくらく度 (total 307 vs 302 )